Appunti sparsi tra mostre, fiere, incontri
Iniziano ad essere più luminose le giornate. La luce naturale mette in risalto i colori ma è spietata con i difetti. Davanti alla cruda realtà mi avvilisco un po' e cerco di reagire uscendo dal mio studio per andare a cercare fuori il confronto, l'ispirazione e la riflessione con il mondo artistico del presente ma anche del passato.
La visita
Decido allora di fare visita al pittore milanese Alex Preti.
Ho scoperto Alex attraverso youtube quando per caso mi è comparso un video dal suo canale. ( un buon consiglio è quello di iscriversi al suo canale).
Poiché l'argomento verteva sull'importanza della luce in pittura, ho iniziato ad ascoltare trovando molto interessanti le sue riflessioni. Curiosa ho visto anche altri suoi video e ho deciso di andarlo a trovare direttamente in studio, complice anche il suo invito indiretto espresso in un video, in cui richiamava gli artisti all'azione, allo scambio, al confronto, quindi ad uscire dal proprio guscio.
Con Alex è stato facile instaurare un dialogo costruttivo, ma anche molto divertente, che ha permesso di porre le basi per una, speriamo possibile, collaborazione in future esposizioni.
La sua pittura, figurativa, è straordinaria, lo stile, del tutto personale, fa notare la pennellata decisa, sicura ma mai forzata. Coinvolgente!
La mostra
A fine novembre, invece, sono andata a Parma per vedere i quadri della mostra di arte contemporanea "Bella Figura" esposti all'interno del complesso monumentale della Pilotta.
Come si evince dal titolo, il tema portante era proprio la rappresentazione della figura. Lodevole la volontà del curatore della mostra, Camillo Langone, di esaltare una pittura figurativa che scavalca quel tipo di arte concettuale dove vale più l'intenzione che il segno lasciato sulla tela.
Ma ho commesso il grave errore di visitare la mostra dopo aver ammirato i capolavori assoluti della Galleria Nazionale di Parma sempre all'interno della Pilotta
I quadri degli autori contemporanei mi sono dopo apparsi mancanti di quel fascino adrenalinico, non saprei come altro definire la sensazione provata.
Questo mi ha portato a riflettere sul fatto che probabilmente un dipinto ha bisogno di tempo, come giustamente mi ricorda spesso Giulia, mia sorella, per essere compreso nella sua interezza.
Il tempo attraverso le esperienze agisce certamente sulla nostra percezione e modo d'essere. Il dipinto col tempo ci rivela segreti che nel momento della creazione non sono visibili. Questo il grande valore dell'arte che affascina tanto.
Ho comunque apprezzato parecchio diverse opere degli autori della mostra, tra cui, giusto per citare qualche nome, quelle di Giovanni Gasparro e Daniele Galliano.
La fiera
Durante il primo fine settimana di febbraio si è svolta l'Arte Fiera di Bologna.
Ci sono andata giusto per farmi un'idea dello stato dell'arte attuale e capire se riflette la mia visione di pittura. Sono rimasta piacevolmente colpita per la presenza massiccia di pittura vera e propria a discapito di installazioni e opere in cui la manipolazione della materia diventa protagonista; poche provocazioni, che il più delle volte risultano sterili, a vantaggio di una maggior poetica espressiva.
Non esprimo giudizi sulla qualità delle opere, non ne sarei in grado e non mi interessa farlo, ma voglio sottolineare gli aspetti che mi hanno più colpito:
i colori; sempre più artisti propongono colori desaturati che riconducono all'evocazione di un ricordo o di un sogno. Questo non vale per tutti ovviamente, come si può notare nel dipinto ( di Chiara Calore) che sto osservando qui nell'immagine sopra, anche se dalla foto risultano un poco più spenti.
i paesaggi; ho visto pochi paesaggi fine a se stessi, quelli presenti avevano la funzione di cornice al soggetto. Forse è il momento giusto per tornare al paesaggio stile Segantini, De Nittis ( tanto per ricordare pittori eccellenti del '800 ), dove la figura, se presente, ha il compito di guidare il nostro sguardo sul paesaggio che diventa il protagonista indiscusso. ,
Agostino Arrivabene: che dire, l'Inarrivabile!
